第1251章 给钱要够(1/2)
推荐阅读： 重生之似水流年 宠物天王 大王饶命 遮天 小阁老 重生之文豪巨星 我在仙界有道分身 剑毒梅香 生活系男神
娱乐圈，其实是一个非常广阔的概念。
如果按照狭义的来解释，它应该是泛指电影、电视、音乐这三个方面。
至于歌剧、舞台剧、杂剧、魔术等等小众的项目，一般情况下都没有包括在里面。
三大方面之中，影响力最深刻的，自然就是电影了。
但这也并不是绝对的。
比如说歌唱界出了一个迈克尔杰克逊，世界上有哪一个影星敢说，自己比迈克尔杰克逊影响力还要大？
同样的，你也不能说电视类别的明星就不耀眼了。
访谈节目的第一人奥普拉大婶，一年创造几十亿美金的市场价值，你几个娱乐圈的人能比得上？
在华国来说，娱乐圈的范畴就更加的模糊。
电影、电视和音乐，完全是相通的。
华仔有一段时间还被叫做四栖明星呢！
影、视、歌、舞。
好吧，这有点乱来的意思，充其量这个也就是噱头而已。
明星们一般都只会给自己侧重一两个方面，多数都会给自己加上一个歌手的身份。
比如娘娘，不也是出了单曲么？
还有曼神，居然还去摇滚音乐节去了，那歌声真是感人无比。
甚至于许多明星，电影圈和电视圈都不怎么分的。
反面的例子是在范爷。
前脚才去混了一个影后的提名，下一脚就踩在了《武媚娘》的电视剧里。
正面的例子也有，那就是勃哥。
黄勃在电影方面的成就众所皆知，但他演电影票房和名气双丰收之后，居然还会回去演电视剧，这就让人有点想不通了。
但人家偏偏还愿意，而且演得挺出色的。
这就只能说，在华国的娱乐圈，界限是非常模糊的，电影明星也可以是电视明星，歌手也能演电影和电视。
其实，这样的事情，早在几十年前的香江…嗯，也就是现在的八十年代，便是如此的了。
香江的电影明星之中，除了寥寥几人，有哪个不是从电视圈里面走出去的？
你看到周闰发、刘德桦、梁朝韦以后这么的风光，那你有没有看到他们像是群众演员一样，一起在《欢乐今宵》里面扮演丑角演小品的呢？
在没有离开无线的那几年，他们可一样的是电视剧和电影一起上的。
哦，对了，还有唱片。
周闰发就出过一张唱片，声音和曼神有得一拼，所以从此之后，有了自知之明的发哥，便再也不说自己也曾经是发过唱片的歌手了。
讲了这么多，其实就是想要说明一点。
拥有一家电视台，对一个娱乐集团是有多么的重要。
它不但可以牢牢地抓住中年大妈们的心，还可以源源不断的捧出明星来，更可以创造持久的效应。
一个明星最多就是红火二十三十年，但一家电视台，红火个五六十年、七八十年的，比比皆是。
而通过电视台吸引的一群群的观众们，更是可以不断的刷新，一群大妈老去，另一群大妈又成长了起来。
只要有了好的名气，完全可以全年龄段的通杀。
比如说湘南卫视，单说快乐大本营这一个节目，可就红火了二十多年！
炯炯总有老去的一天，但你敢说没有第二个炯炯会出现，又支撑起第二个的快乐大本营？
汪涵不就是在这样情况下出现的嘛？
如果说这些主持人不行，那也简单。
砍节目。
砍砍砍，直到一个新的王牌节目出现。
别怀疑这样是不是太残忍，想要做好一个好的节目，电视台必然就必须如此。
不然的话，这个电视台就没有生存和发展的空间。
《跑男》的原版在韩国那么的红火，还不是照样被砍掉了？
就是因为它已经生存了那么多年，各种吸引力已经下降，不能再满足现在长大的年轻人们的需求，所以必须要砍掉，无论那些已经看惯了《跑男》的观众们，是不是舍不得。
综艺节目是这样，电视剧就更是如此了。
不拿别的地方来举例。
就说华国内地吧。
一年大概会有30000到50000集的电视剧被制作出来。
但最终能播放的有多少？
只要你算一算各大卫视的播放平台，还有不断重播的那些优秀电视剧，你就能知道，那些新制作出来的电视剧，有多少能播放了！
不过就是十分之一而已。
意思就是，有一个演员出镜头的电视剧，就意味着其余的九个都白白的辛苦了一场。
这里面你绝对不要只怪罪广电那边的审查太过严格。
实际上有很多都是被电视台给毙了的。
拍得太烂、不符合实际、没有噱头、没有任何的爆点…等等，都是被电视台一再拒绝的理由。
由此，不得已之下，华国就像是美国那样，出现了专门在网络上面播出的电视剧。
也就是网剧。
网剧的尺度还有内容，就能大胆一些，接受的人群也要多一些。
许多没办法上星上映的电视剧，有时候为了挽回损失，他们就会到网络平台上面播放。
所以，基本上做电视台，是一种很无情的事情。
一切都是以收视率优先，一切都是你能赚钱你就是大爷，那么电视台就会捧着你，不敢得罪你。
一旦你走了下坡路，一旦你不行了，那么对不起，滚蛋吧你！
比
如果按照狭义的来解释，它应该是泛指电影、电视、音乐这三个方面。
至于歌剧、舞台剧、杂剧、魔术等等小众的项目，一般情况下都没有包括在里面。
三大方面之中，影响力最深刻的，自然就是电影了。
但这也并不是绝对的。
比如说歌唱界出了一个迈克尔杰克逊，世界上有哪一个影星敢说，自己比迈克尔杰克逊影响力还要大？
同样的，你也不能说电视类别的明星就不耀眼了。
访谈节目的第一人奥普拉大婶，一年创造几十亿美金的市场价值，你几个娱乐圈的人能比得上？
在华国来说，娱乐圈的范畴就更加的模糊。
电影、电视和音乐，完全是相通的。
华仔有一段时间还被叫做四栖明星呢！
影、视、歌、舞。
好吧，这有点乱来的意思，充其量这个也就是噱头而已。
明星们一般都只会给自己侧重一两个方面，多数都会给自己加上一个歌手的身份。
比如娘娘，不也是出了单曲么？
还有曼神，居然还去摇滚音乐节去了，那歌声真是感人无比。
甚至于许多明星，电影圈和电视圈都不怎么分的。
反面的例子是在范爷。
前脚才去混了一个影后的提名，下一脚就踩在了《武媚娘》的电视剧里。
正面的例子也有，那就是勃哥。
黄勃在电影方面的成就众所皆知，但他演电影票房和名气双丰收之后，居然还会回去演电视剧，这就让人有点想不通了。
但人家偏偏还愿意，而且演得挺出色的。
这就只能说，在华国的娱乐圈，界限是非常模糊的，电影明星也可以是电视明星，歌手也能演电影和电视。
其实，这样的事情，早在几十年前的香江…嗯，也就是现在的八十年代，便是如此的了。
香江的电影明星之中，除了寥寥几人，有哪个不是从电视圈里面走出去的？
你看到周闰发、刘德桦、梁朝韦以后这么的风光，那你有没有看到他们像是群众演员一样，一起在《欢乐今宵》里面扮演丑角演小品的呢？
在没有离开无线的那几年，他们可一样的是电视剧和电影一起上的。
哦，对了，还有唱片。
周闰发就出过一张唱片，声音和曼神有得一拼，所以从此之后，有了自知之明的发哥，便再也不说自己也曾经是发过唱片的歌手了。
讲了这么多，其实就是想要说明一点。
拥有一家电视台，对一个娱乐集团是有多么的重要。
它不但可以牢牢地抓住中年大妈们的心，还可以源源不断的捧出明星来，更可以创造持久的效应。
一个明星最多就是红火二十三十年，但一家电视台，红火个五六十年、七八十年的，比比皆是。
而通过电视台吸引的一群群的观众们，更是可以不断的刷新，一群大妈老去，另一群大妈又成长了起来。
只要有了好的名气，完全可以全年龄段的通杀。
比如说湘南卫视，单说快乐大本营这一个节目，可就红火了二十多年！
炯炯总有老去的一天，但你敢说没有第二个炯炯会出现，又支撑起第二个的快乐大本营？
汪涵不就是在这样情况下出现的嘛？
如果说这些主持人不行，那也简单。
砍节目。
砍砍砍，直到一个新的王牌节目出现。
别怀疑这样是不是太残忍，想要做好一个好的节目，电视台必然就必须如此。
不然的话，这个电视台就没有生存和发展的空间。
《跑男》的原版在韩国那么的红火，还不是照样被砍掉了？
就是因为它已经生存了那么多年，各种吸引力已经下降，不能再满足现在长大的年轻人们的需求，所以必须要砍掉，无论那些已经看惯了《跑男》的观众们，是不是舍不得。
综艺节目是这样，电视剧就更是如此了。
不拿别的地方来举例。
就说华国内地吧。
一年大概会有30000到50000集的电视剧被制作出来。
但最终能播放的有多少？
只要你算一算各大卫视的播放平台，还有不断重播的那些优秀电视剧，你就能知道，那些新制作出来的电视剧，有多少能播放了！
不过就是十分之一而已。
意思就是，有一个演员出镜头的电视剧，就意味着其余的九个都白白的辛苦了一场。
这里面你绝对不要只怪罪广电那边的审查太过严格。
实际上有很多都是被电视台给毙了的。
拍得太烂、不符合实际、没有噱头、没有任何的爆点…等等，都是被电视台一再拒绝的理由。
由此，不得已之下，华国就像是美国那样，出现了专门在网络上面播出的电视剧。
也就是网剧。
网剧的尺度还有内容，就能大胆一些，接受的人群也要多一些。
许多没办法上星上映的电视剧，有时候为了挽回损失，他们就会到网络平台上面播放。
所以，基本上做电视台，是一种很无情的事情。
一切都是以收视率优先，一切都是你能赚钱你就是大爷，那么电视台就会捧着你，不敢得罪你。
一旦你走了下坡路，一旦你不行了，那么对不起，滚蛋吧你！
比